１９８２年に公開された「ブレードランナー」（監：リドリー・スコット）は、興行的には不振であったが、以降につづく終末的世界観を描く近未来ＳＦの先駆として評価されレジェンドとなった作品であった。この作品は２０１９年のＬＡを舞台としたＦ・Ｋ・ディックのＳＦ小説「アンドロイドは電気羊の夢を見るか？」の映画化であったが、今回の作品は、その３０年後の２０４９年のＬＡを舞台とするオリジナルと言っていい作品であり、１６３分という長尺の内容だが、少しも退屈させない秀作となっている！
 
ＬＡ市警のブレードランナー・Ｋ（ライアン・ゴズリング）は、今日もレプリカン・ハンターとしての職務を黙々と果たしている。帰宅したＫを待っているのはジョイ（アナ・デ・アルマス）というヴァーチャル世界の恋人。Ｋの良き相談相手でもあり、実在する自分の躰を持ちたいと願っている。その頃、Ｋの上司ジョシは、Ｋが発見した不審な箱に収められた３０年前のレプリカントの骨に注目し、Ｋに調査を命じる。Ｋは骨と共に残された毛髪を調べてもらうため、レプリカント製作会社に行きオーナーの片腕である最新型レプリカントのラヴ（シルヴィア・フークス）に依頼する。そこで浮かび上がったのが、３０年前に忽然とレイチェルというレプリカントと姿を消したブレードランナーのリック・デッカード（ハリソン・フォード）の存在だった。緻密な捜査の末、Ｋは自分が記憶の底に封印した秘密と関連があると考えはじめる。Ｋは自らのアイデンティティを求めて突き動かされるように、全く消息不明のデッカードの行方を探し求め、遂にラスベガスにデッカードの居場所があるのではないかと確信し赴いていくのだが・・・。
 
「メッセージ」で哲学的な世界観の強いＳＦを演出したＤ・ヴィルヌーヴ監督のこの作品は、確かな作劇術とＲ・スコットと互角以上のヴィジュアルな画面構成によって観客を魅了する内容に仕上げたと言っていい！前作よりも５０分近く長い内容となっているが、綿密な作劇術と相俟って、進化しつづける特殊撮影による刻々と変化するヴィジュアルな画面構成と、思考・感情という人間が人間たらしめる深い哲学的テーマが見事に合体した作品となっているのだ！それは、ラスベガスのシーンでの三次元ヴァーチャルによるＥ・ブレスリー、Ｍ・モンロー、Ｆ・シナトラの登場もテーマとは無縁でない事を示してくれるのだ！
ぼくのチケット代は、２５００円出してもいい作品でした。
星印は、５ッさしあげます。